Elias - "Ни слова о Мире…"
Продолжая рассказывать о тяжёлой сцене России, было бы непростительно пройти мимо сольного творчества ударника группы Welicoruss – Ильи, который создаёт альбомы инструментальной музыки под вывеской Elias. После выхода его последнего на данный момент опуса «Not a word about the World» мы решили пообщаться с музыкантом, расспросить о начале и становлении его творческого пути, о его дальнейшем развитии, а также поговорить и о некотором подведении итогов.
Илья, давайте поговорим о начале пути сольного проекта Elias. Какие тогда были времена, суть вещей на момент зарождения проекта, многое ли изменилось с тех пор вообще – в новосибирском мире и музыкальном тяжёлом мире?
Давайте поговорим. Но для начала хотелось бы внести некую фундаментальную ясность. Несколько неправильно, я считаю, называть явление сольного написания музыки проектом. Проект, всё-таки - некий план, утверждённый, с конечными целями и задачами. Это, скорее, социальное определение. То есть, грубо говоря, музыку можно разделить на социальную и человеческую.
Первое - это сфера, нарисованная обществом; музыка, звучащая из каналов СМИ; музыка, которая является средством обучения (навязывания), например, в образовательном учреждении. Из человека делают машину, которую прошивают определённой программой. В итоге он может безукоризненно и с полной отдачей исполнить чужое произведение в силу своей подготовки, но на деле может любить другую музыку.
Второе - музыка внутри человека, его звучание души и сознания. Это настолько индивидуальное, насколько по-разному разные люди могут радоваться, скажем, дождю или звёздам. Это их суть, воспитание, опыт. Так, подходя к корню вопроса, скажу, что нет конкретных начал пути. Всё, что я делаю - это пробы, эксперименты, попытка отобразить своё восприятие действительности посредством звуковых колебаний. Это словами не передать. Скажу даже, что по пути дискографии можно определить не только расширение музыкальных навыков, но и моменты личной биографии. Со многими композициями связаны какие-либо события или причастны определённые люди. Все эти эксперименты, о которых я говорил, происходили совсем с давнего времени. Считай, когда впервые научился стучать чем-либо по столу, извлекая из этого какие-то звуковые ряды, тогда и началась, так сказать, сольная карьера. Но это вовсе не проект, это в каждом из нас. А представьте также как дико бы звучало вместе: "проект Jean Michel Jarre". Или "проект И.с. Бах".
Вполне убедительно. Тогда скажите, почему Вы решили так странно назвать своё сольное творчество, кроется ли какое-то определенное значение за этим словом? Известно также, что раньше оно носило название Fucker.
Elias - всего лишь перевод на иностранный язык имени Илья, ничего странного. А fucker - это ник, по которому меня помнит первое неформальное окружение. Соответственно, и первые сборки имели такое название. Но с таким одиозным и, скажем прямо, матерным названием выходить в массы как минимум неприлично, поэтому случилась необходимость подыскать что-либо другое. И пришла мысль просто перевести имя.
Хм, а мне ведь даже и не пришло на ум о переводе имени, а предыдущее название, мягко говоря, действительно совсем несолидное… Скажите, как Вы оказались в группе Welicoruss? И с какой целью появилась надобность создавать собственный сольник? Кстати, сколько у Вас в целом различных сайд-проектов, в которых принимаете участие?
Вопрос в корне наоборот. Сначала формировалась созданная совместно с братом и ребятами из параллельных классов группа Ungraved. Параллельно ей я начал собирать свои работы в альбомы, а уже потом лидер Welicoruss - Алексей Боганов предложил участие в своей группе. И тут же я ответил на вторую часть вопроса о количестве конкурентных проектов.
Теперь всё понятно, мне действительно казалось наоборот. Кстати, последний на данный момент альбом «Not a word about the World» оказался 13-м по счёту в Вашей личной дискографии – подумать только! Какие сейчас ощущения от проделанной работы?
Ощущения весьма положительные. Звучание уже на уровне, композиция также внушает интерес. Меньше затянутых, вытянутых моментов. Появилось больше динамики, более спокойно всё воспринимается слухом. Словом, доволен.
Вы каким-нибудь образом продвигаете своё творчество за рубежом? Кстати, идёт ли речь об издании альбома на лейбле?
О нет, вопрос о каком-либо продвижении серьёзно встал относительно недавно. Пожалуй, стоит продолжить предыдущий ответ: только после последнего альбома возникло вполне уверенное впечатление, что есть что показать. Но пока точно ничего не решено, поэтому больше по поводу лейбла не скажу, но переговоры ведутся.
Без текстов песен иногда становится весьма сложно понять о чём альбом. Поэтому расскажите – каков смысл «Not a word about the World»? Что означает само заглавие релиза и о чём композиции, а также в чём суть оформления и кто над ним трудился?
Почему же? Аналогично изобразительному искусству - неужели без аннотации не будет ясно о чем нарисована картина? Как без текста слушаются Вангелис и Дидие Муруани? Всё - сердцу. В остальном, впечатления и воображения. Представьте человека, который поднял голову к небу - вот тебе и "smile of the moon". Оглянулся вокруг - "stardust serpent". Опустил взгляд на восток - "where the sun sang". Увидел тень от дерева - "earth goes round, a watch goes"... Взгляд на мир. Причём, касаясь названия, подчёркивая безтекстовость - ни слова о нём.
В общем-то, Вы правы, просто когда нет опорной составляющей, каждый человек в искусстве видит то или иное в зависимости, как правило, от собственного мировоззрения и мировосприятия, зачастую обходя смысл, заложенный самим художником. Хорошо, перейдём к альбому – в нём наличествуют восточные мотивы. Скажите, чем Вас так привлекает Восток? Мне кажется, что в последнее время интерес к Востоку как в тяжёлой музыке, так и в целом заметно возрос.
Безусловно, интерес возрос. Но здесь дело в нашем восприятии его. Уже не стеснительно использовать восточные линии в привычной для нас музыке. Рамки расширились. Подготовка у слушателя также выросла. Он уже готов воспринять новые штрихи, пусть они и перпендикулярны горизонту. А между прочим, что звучание восточных инструментов, что мелодия, скажем, тех же баджанов, вполне совершенны. А может даже и более совершенны, чем нам кажется. Отдаёт восток безграничной свободой, как ледяная вода в сухих каньонах европейского сознания.
Как бы там ни было, а вокал-то отдаленно проскальзывает («Where the Sun sang»). Означает ли это, что в будущем Вам захочется использовать больше вокальных партий в своей музыке?
Ну, это не вокал. Голос здесь как ещё один инструмент и более это ничего не означает. Хотя поэкспериментировать с голосовыми сэмплами было бы интересно.
Ясно. Как Вы думаете – какова вообще польза появления инструментальных проектов в целом? Я, по правде говоря, всегда приветствую подобные проекты, так как большинство случаев из категории «не нравится» происходит по причине неудовлетворенности вокалом в той или иной группе. А в таких проектах – просто слушаешь и наслаждаешься музыкой, абсолютно не напрягаясь из-за раздражительного вокала.
Польза - срубить больше бабок. Шутка. Вообще слово "польза" смутило. Ну как понять какая польза? Какая польза от поэзии? Художества? Инструментальная музыка - самостоятельный вид музыкального искусства, который соответствует некоторым состояниям души. Вот и всё.
Да, самостоятельный вид искусства, правда, не все это понимают, к сожалению. Многие это за искусство-то и не считают… Хорошо, двигаемся дальше. Известно, что у Вас имеется домашняя студия записи и сведения, которая работает также и со сторонними группами. Можете подробнее рассказать, как происходит сам процесс – группы к Вам обращаются с определенной целью или Вы сами выбираете коллективы, с которыми было бы интересно сотрудничать? И каким музыкантам Вы уже записывали/сводили альбомы?
Группы обращаются, услышав примеры записей моих проектов. Выборами заниматься не приходится. Я лишь могу представить какой результат может получиться из того или иного и, по возможности, дать рекомендации по исправлению каких-либо очевидных мне недочётов.
А список весьма скромен: собственно Ungraved и Welicoruss, Collapse, Weedgrowth, Rhemorha и помощь в записи альбома очень талантливого музыканта Бессонова Андрея.
Понятно, подводя итоги нашего интервью – попрошу, скажите, пожалуйста, несколько слов читателям журнала и всем, кто любит Ваше творчество…
Ars morte carent! Цените и творите!
Спасибо, Вам, Илья за столь занимательное и подробное интервью нашему журналу. Думаю, что после прочтения данной беседы, количество слушателей Вашего сольного творчества удвоится, а может быть и утроится, так как музыка, которую Вы творите в рамках Elias действительно завораживает и сподвигает на ощущение нового состояния души и сознания. Творческих успехов Вам в будущем!
| < Предыдущая | Следующая > |
|---|
